Од стране Хрвоје Милаковић /1. септембар 20211. септембар 2021 Шон Кинг О’Грејди прави клаустрофобичну хорор слику која много обећава, али не успева.
Морамо да урадимо нешто, који је дебитантски филм Шона Кинга О’Грејдија, је хорор слика која се може тумачити на два различита нивоа, иако ваша километража може да варира у зависности од тога који желите да наставите. Укључује неколико фасцинантних аспеката, али никада не проналази начин да их споји у задовољавајућу целину као основну хорор причу, чак и са блесцима ужасне мрачне комедије који се убацују с времена на време. С друге стране, ако се операција посматра на експлицитнијем симболичком нивоу, она добија више снаге и ефикасности.
Ипак, има тенденцију да изгуби упориште, углавном када прилично моћна примарна метафора уступи место мање фасцинантним епизодама насиља. У оба случаја, завршава се тако неспретно и неефикасно да гледаоци могу стећи утисак да су их О’Грејди и сценариста Макс Бут ИИИ играли. Сензација појачана превише прикладним избором за значајан музички знак близу закључка.
Мрачна је и олујна ноћ када филм почиње. Породица коју чине родитељи Роберт (Пат Хеали) и Диане (Винесса Схав), њихова ћерка тинејџерка Мелиса (Сиерра МцЦормицк) и њихов млађи син Бобби (Јохн Јамес Цронин) спрема се да се гурне у своје кућно велико купатило како би изашла ван. упозорење о предстојећем торнаду. Како брзо схватамо, олуја споља није ништа у поређењу са онима унутра. Какви год да су били добри дани у браку алкохоличара и насилног Роберта и засићене Дајан, одавно су прошли. Мелиса је више него било шта друго забринута око лоцирања своје љубавнице Ејми (Лизет Алексис), са којом се нешто догодило раније тог дана.
Струја изненада нестане, догоди се страшан удар, а како олуја пролази, чини се да је дрво пало тачно испред јединих врата купатила, која се сада могу отворити само неколико центиметара. Породица је сада практично затворена заједно, са читавом просторијом дизајнираном као бункер и очекиваним недостатком било какве мобилне услуге. Неизбежно, нико се не појављује, а како се сати претварају у дане, мешавина грознице у кабини и глади шаље све преко ивице.
Да ствар буде још гора, Мелисин једини контакт са спољним светом долази у облику низа прогресивно чудних догађаја који имплицирају да је нешто што су она и Ејми урадиле можда криво за све.
Нисам сигуран како се Ве Неед То До Сометхинг одиграло на страници, али претпостављам да би то могло да функционише на неком фундаменталном нивоу када је сва радња садржана у оку читаоца. Када се представи у буквалнијем светлу филма, далеко је мање успешан. Као прво, родитељи су приказани у таквим екстремним екстремима да сте увек свесни да видите пар глумаца како прави екстремне изборе, а не веродостојни брачни пар који се увлачи један у другог јер немају ништа друго урадити. Подзаплет који се тиче Мелисе и Ејми и њихових вероватних злочина испоручен је у низу флешбекова који изгледају као да су са друге слике (именовање таквог филма би вероватно представљало спојлер), што пречесто распршује напетост која је настала у том филму. купатило.
Међутим, претпоставимо да приступите причи на више симболичком нивоу, користећи централну ситуацију – бити заробљени у затвореним просторијама без увида у бекство – као метафору за то што смо претходну годину провели у загрљају пандемије која нас је приморала да живимо у превише блиским просторијама са вољеним особама. У том случају, филм је несумњиво ефикаснији, па чак и повремено претерани избори глуме имају више смисла у овом контексту.
Међутим, та метафора почиње да се одиграва на крају, а О’Грејди и Бут ИИИ не могу да је доведу до задовољавајућег закључка. Уместо тога, крв слободно тече у завршним минутама у нади да ће одвратити публику од фрустрирајуће двосмисленог краја филма.
Морамо да урадимо нешто има неколико искупљујућих квалитета које треба поменути. Сви наступи су сјајни (ликови које тумаче Хеали и Схав можда немају много смисла, али су посвећени својим улогама), а постоје и неки дивни тренуци црног хумора који су попрскани свуда (као што је призор Роберта како жваће алкохолне јастучиће да бисте добили преко потребну поправку). Ту је и сензационално ефикасна секвенца застрашивања скокова која се показује још генијалнијом. То такође показује да О’Грејди може да режира слику која делује, и драматично и симболично, чак и ако то не уради овај пут.