Серијске убице су поново у моди. Чини се да сваке недеље постоји нови документарац или нова адаптација неких догађаја из стварног живота који укључују серијске убице или њихове жртве. Постоји та фасцинација овим људима којој је тешко одолети. Узнемирујуће је, али разумљиво да ова бића, која постоје ван конвенција модерног друштва, изгледа да фасцинирају и одбијају на једнак начин. Наравно, филмски ствараоци ће искористити прилику да натерају људе да гледају. Рањени лане је филм који ради управо то и сада је доступан на Схуддер-у.
Рањени лане је филм који је режирао Тревис Стивенс, а главне улоге тумаче Сара Линд и Џош Рубен. Филм прича причу о серијском убици по имену Брус, који убија жене да би добио сексуално задовољство и пажњу коју не добија нигде другде. Чини се да је Брус успео да остане непримећен и спреман је да повуче своју најновију жртву, кустоску музеја по имену Мередит. Међутим, Брусов план ће се преокренути јер се његов план не дешава онако како он жели.
Рањено лане је јасно подељено на две половине. Први је класични сценарио серијског убице и жртве. Ми, као публика, знамо шта ће се догодити, а напетост се повећава сваким минутом која пролази док видимо Мередит како улази у убичину јазбину без појма шта ће јој се догодити. Ово је класични Чековљев пиштољ, употребљен на најбољи могући начин. Друга половина је спуштање у лудило док Брус путује унутар и ван стварности и својим очима види застрашујући пејзаж свог ума.
Једна половина филма је прилично добра, док друга половина није толико. Прича о филму делује веома недоследно, и могло би се рећи да је ово само пола филма. Када се то прво полувреме заврши, филм се спушта у апстрактнији до последњих минута свог трајања. Филм фантастично користи своје кредите, што врло мало људи ради. Међутим, пут до тамо вијуга без икакве друге сврхе осим продужења трајања филма, тако да може доћи до границе од 90 минута.
Идеја за Рањеног лане би функционисала много боље у облику ТВ епизоде за антологијску ТВ емисију или нешто слично. У ствари нема погон да се издржи 90 минута, а надреалне слике другог полувремена врло брзо губе снагу. Филм у том тренутку постаје некако мучан и почиње да се осећа као једна од оних секвенци из снова које не знају како да се заврше. То ме је само подсетило на ону чувену секвенцу у Ливинг Ин Цолор.
Глума је солидна, посебно у том првом полувремену. Сара Линд је посебно упечатљива и волео бих да видим много више од ње у филму. Џош Рубен је добро, али што се тиче серијских убица, он би могао бити један од најмање занимљивих приказа једног у скорије време. Можда је све намерно, али фокусирање већег дела филма на тако јасан лик као што је овај тражи много од гледаоца. Постоје неке алузије на грчку митологију и слично, али веза се углавном чини као додавање контекста, наводећи да је ова прича референца на класике и само то.
Ипак, филм се истиче својим визуелним дизајном и режијом. У другој половини филма постоје неке заиста кул и трипле секвенце, а снимањем у 16 мм, филм има текстуру која чини да се заиста осећа као филм из 70-их. То је осећај који филм покушава да понови. У овом филму има много Гиаллоа, и иако не успева да достигне висине неких класика у том жанру, успева да постигне веома леп ниво визуелне верности. Сониа Фолтарз, Таилор Барри, Ерин ЛаСорса и Иусуф Мохаммад, заиста заслужују похвале за свој рад овде.
Филм иде напред-назад, покушавајући да да неку врсту коментара о насилним везама; као што се јасно каже у првој сцени, видимо Мередит, али то никада не иде даље од тога, и овај покушај се чини помало шупљим. Друга половина филма се снажно љуља, и то треба аплаудирати, али никада не погађа ниједну лопту која се баца на њега. Стога се чини као 45 минута изгубљеног времена које је могло прећи у фокусиранији тип приче или барем у нешто конкретније уз очување надреалних елемената.
На крају, А Воундед Фавн се издваја као нешто другачије у најновијим хорор издањима, која су у последње време одабрала да буду много конвенционалнија него претходних година. Међутим, покушавајући да буде другачији, чини се да се губи из вида причање кохерентне приче која може натерати публику да види шта се дешава са ликовима до краја. Визуелни дизајн филма заиста чини много тешких ствари, посебно у другој половини, када су ликови у основи изгубљени у забораву.