Да ли је Аватар аниме? Последњи Аирбендер и Легенда о Кори

Од стране Хрвоје Милаковић /3. октобар 20213. октобар 2021

Аватар је једна од најхваљенијих анимираних серија свих времена, са јаким осећајем за изградњу света и сложеним, реалистичним ликовима. Тешко је порећи да велики део успеха Аватара потиче из његовог света, који је инспирисан азијским културама, и његовог стила, који је под великим утицајем јапанског анимеа. Уметност Аватара, секвенце борби, изгледи ликова и укупна култура доприносе популарности серије као анимеа, међутим, да ли су Аватар: Последњи савијач ваздуха и Легенда о Кори заиста аниме?

Упркос томе што има сличне елементе приповедања и уметнички стил, Аватар; Тхе Ласт Аирбендер и Тхе Легенд оф Корра нису аниме. Анимација је мешавина западног и јапанског стила. Пошто не потиче из Јапана, или користи искључиво јапански стил анимације, не сматра се анимеом.

Колико год Аватар личи на аниме стил, означавање нечега као само за аниме на основу његовог уметничког стила и тона је погрешно. Поред уметничке естетике, Тхе Ласт Аирбендер и његов наставак, Корра, укључују неке од најинтригантнијих прича за анимирану серију намењену млађим гледаоцима. Будући да сте љубитељ Аватара и искључиво велики љубитељ аниме емисија, боље је да не одлазите јер ћу вам у потпуности објаснити и одговорити да ли је Аватар аниме и друга загонетна питања у вези са истом темом.



Преглед садржаја Прикажи Шта се сматра анимеом? Аниме није жанр Аниме је индустрија Зашто људи мисле да је Аватар аниме? Културне перцепције Елементи приче Дизајн ликова и анимације Природа серије Да ли је Аватар: Тхе Ласт Аирбендер аниме? Да ли је Аватар: Легенда о Корри аниме?

Шта се сматра анимеом?

Почевши од Википедиа , Аниме је јапански израз за ручно нацртану и компјутерски генерисану анимацију. Аниме је широк појам који обухвата сва анимирана дела, без обзира на стил или земљу. Међутим, изван Јапана и на енглеском, термин аниме је колоквијални за јапанску анимацију и односи се искључиво на јапанску анимацију.

Аниме је разноврстан медиј са јединственим техникама производње које су еволуирале као реакција на нове технологије. То је синтеза графичког дизајна, развоја ликова, кинематографије и других иновативних и јединствених приступа. У поређењу са западњачком анимацијом, продукција анимеа ставља већи нагласак на детаље локације и употребу ефеката камере као што су померање, зумирање и приказ угла.

Џонатан Клементс, историчар анимеа, признаје у Аниме; А Хистори да ситуација понекад може постати тежа због традиција са којима се свет повезао. Међутим, да би ова дебата била приступачна и не превише академска, требало би да буде довољно дефинисати аниме као јапанска анимирана дела направљена у аниме студијима и која показују неколико традиција и карактеристика које се обично повезују са аниме стилом.

Аниме цртежи су познати по преувеличавању физичких карактеристика. Генерално, аниме се може разликовати од цртаног филма проучавањем физичких карактеристика ликова. Аниме ликови имају огромне очи, дугу косу и проширене удове, као и драматично обликоване говорне мехуриће, брзе линије и ономатопејску, узвичну типографију у случају манге (аниме стрипова).

Цртани су, пак, ближи стварности и садрже остатке свакодневног живота. Бројни цртани филмови имају запањујуће сличности са људима. Међутим, пошто су цртани ликови карикатуре, често одступају од стварности.

Цртани филмови се често класификују или као анимиране комедије за одрасле (као што су Амерички тата или Рик и Морти) или као дечије емисије (као што су Финес и Ферб или Кућа клуба Мики Маус). Док аниме има далеко шири спектар жанрова, укључујући романсу, акцију и драму, између осталог. Цртани филмови су такође под великим утицајем западног друштва, при чему се већина њих фокусира искључиво на животе Американаца.

Цртани филмови такође често имају веће ресурсе за производњу, док аниме обично има много мањи буџет, што доводи до знатно ограниченије анимације.

Аниме ликови често имају изразе лица који се разликују од њихових еквивалената у западној анимацији. На пример, стид или напетост могу довести до велике капи зноја (што је постао један од најпризнатијих мотива конвенционалног анимеа). Ликови који су шокирани или запањени праве грешку у лицу, показујући претерани изглед. Љути ликови могу имати отисак вене или знака стреса на челу, са линијама које подсећају на испупчене вене.

Повремено, љуте даме могу ниоткуда призвати чекић и користити га да ударе другог лика, првенствено за комично олакшање. Мушки ликови ће често добити крвав нос у близини својих женских љубавних интересовања како би показали узбуђење. Ликови који желе некога детињасто да задиркују могу направити аканбе израз тако што ће прстом повући један капак надоле да би открили гримизни доњи део.

Аниме није жанр

Истина, Аватар укључује мноштво аниме карактеристика... али не све аниме. Аватар, као и друге аниме серије, садржи магични систем, кореографиране борбене секвенце у аниме стилу, необичне противнике и теме одрастања, са јунацима који желе да побољшају свој свет и себе.

Међутим, једнаком проценту аниме дела недостају горе поменуте особине. Ови стереотипи се обично повезују са фантастичним анимеима, посебно онима који се продају као схнен. Шнен је намењен младој мушкој публици, међутим, обично га не види искључиво ова демографска група.

Наравно, због успеха серија као што су Фуллметал Алцхемист, Оне Пиеце и Наруто, за неке је ово подразумевана аниме естетика. Међутим, аниме није ограничено на фантазијске приче о пунолетству. Одређена дела са делићима животног сензибилитета говоре основне приче које би једноставно могле бити прилагођене другом медију.

Други, хорор филм, приказује савремене перспективе малих заједница у тамнијим, пригушенијим тоновима. Радови за одрасле са оштријим, утемељенијим стилом анимације, као што је Деатх Ноте, којима недостаје фантастична магија или кореографисане борбе, ипак се класификују као аниме јер задовољавају претходно поменуте захтеве за дела настала у Јапану.

Ово додатно ствара конфузију око питања да ли је Аватар аниме. Не може се тврдити да серија свесно користи јапанске анимацијске тропе. Уместо да категорички тврдите да је Аватар аниме само зато што су на њега утицали, можда би било интересантно проучити који аниме.

Немогуће је рећи да је било који рад инспирисан анимеом уопште, с обзиром да не постоји потпуна листа карактеристика анимеа. Ово није истина.

Аниме је индустрија

Фантаси аниме филмови као што су Спиритед Аваи или Принцесс Мононоке могу расветлити јапанско друштво у одређеном тренутку или како се оно развија. Међутим, ово је далеко од њиховог искључивог фокуса. Док Курошицуји (познат и као Црни Батлер) има многе клишее повезане са анимеом, посебно његове компликоване антагонисте, аниме је смештен у викторијанску Енглеску и црпи инспирацију из готских традиција.

То их не чини протагонистима анимеа. Западни утицаји и технике дистрибуције (на пример, све већи број оригинала аниме Нетфлик-а) значе да више не можемо да размишљамо о анимеима искључиво у јапанским терминима. Међутим, они се и даље производе у јапанским аниме студијима, углавном од стране јапанских уметника, и у почетку су изговорени на јапанском, тако да нема разлога да сумњамо у њихов статус анимеа.

Док је Аватар под утицајем аниме тропа, бити под утицајем нечега не значи да постанете та ствар. Визуелни стил може бити сличан анимеу, са нацијама које подсећају на цивилизације Јужне и Источне Азије.

Међутим, као што на аниме утичу нејапанске културе, западњачка анимација може повремено бити под утицајем азијских култура. Ово није увек проблем, све док се ради са поштовањем и потребном студијом.

Међутим, претпоставити западњачко, углавном англофонско дело као аниме само зато што се чини да је тако без испитивања свих ових карактеристика, значи превидети суптилности и компликовану историју јапанске анимације.

Зашто људи мисле да је Аватар аниме?

Наравно, да ли је то аниме? дискусија може брзо прерасти у битку међу фановима. Међутим, фанови Тхе Ласт Аирбендер-а и Корре не могу оспорити да многи делови програма подсећају на оне из западне анимације. Ово ствара велики број неспоразума и један је од разлога зашто многи верују да је Аватар аниме. Ово је приписано:

Културне перцепције

Азијска култура је имала снажан утицај на Аватар. Није експлицитно о цивилизацијама на које се позива, али је очигледно да су креатори емисије црпили инспирацију из разних традиција Јужне и Источне Азије како би створили многе нације.

На пример, многи посетиоци су видели везе између Краљевства Земље и кинеске културе, као и Ватрене нације и културе Јужне Азије. Програм не покушава да сакрије ову чињеницу, и страствено је у погледу представљања азијске културе. Другим речима, Аватар је анимирана емисија под великим утицајем азијске културе.

Пошто се аниме обично повезује са јапанском културом, природно је да многи људи на Западу верују да Аватар одговара истом моделу.

Елементи приче

Бројне познате схоунен аниме борбене кореографије су сличне оној у Аватару. Да не додам, Аватар прати протагониста који мора да издржи тешкоће и невоље опасног путовања. Аанг и Кора уче нове вештине и успут склапају нова познанства. Најблаже речено, то је наратив о пунолетству.

Да бисмо направили корак даље, могли бисмо повући паралеле између начина на који су зликовци из Аватара приказани и начина на који музика доприноси успостављању тона за одређене ситуације. Поред тога, имају резиме и епизоду на плажи. Заиста је једноставно класификовати Аватар као аниме!

Дизајн ликова и анимације

Свако ко је видео епизоду Аватара одмах ће приметити карактеристичан вестернизован дизајн ликова. Међутим, проницљиви гледаоци могу приметити да их неколико модификација дизајна ликова и стилова анимације Аанга и банде чини да подсећају на још један популарни аниме: ФЛЦЛ.

Упркос кратком низу од шест епизода, ФЛЦЛ-ова прича о делу живота и узбудљива акција били су довољни да заокупе већину гледалаца. У ствари, ствараоци Брајан Коњецко и Мајкл Данте ДиМартино потврдили су да је ФЛЦЛ инспирисао Аватарову анимацију и дизајн ликова у одређеној мери. Поред тога, директор Аватара Гианцарло Волпе изјавио је да је тим морао да гледа ФЛЦЛ током развоја емисије.

Природа серије

Још једна ствар коју треба узети у обзир је серијска природа серије. Већина цртаних филмова произведених на Западу су далеко више епизодне природе, при чему свака епизода формира свој сопствени наративни лук. Популарне серије као што су Џони Браво, Флинстоунси, Лига правде, Теен Титани и већина других програма имају ову особину.

Аватар, с друге стране, има путовање, надоградњу на врхунску борбу и захтева посвећеност да би у потпуности схватио шта се дешава у серији у целини, уз увођење низа мањих ликова и лукова који служе као референце касније у серији.

Серијска природа овог цртаног филма се понекад погрешно сматра анимеом. Иако одређене епизоде, као што су Тајни тунел или Змијин пролаз, задржавају свој епизодни аспект. Иако има велику сличност са анимеом, и даље задржава свој цртани аспект.

Да ли је Аватар: Тхе Ласт Аирбендер аниме?

Иако Аватар: Тхе Ласт Аирбендер има много карактеристика са анимеом, то није аниме. Поседује све карактеристике сингла: акцију и уметност, развој карактера и путовања. Аниме је, с друге стране, више од уметничке форме; то је индустрија.

Аватар Тхе Ласт Аирбендер нису произвели инсајдери из аниме индустрије. Чини се да је један, и функционише слично; ипак није. За поређење, Паразит није холивудски филм јер долази из друге филмске индустрије. Исто тако, у случају Аватар: Тхе Ласт Аирбендер.

Аватар Тхе Ласт Аирбендер је невероватна анимирана серија коју је продуцирао Ницкелодеон. Иако се не може оспорити утицај анимеа, не треба га заменити. У најмању руку треба га назвати почасним анимеом.

Ако серија уживо која се развија за Нетфлик буде успешна, АТЛА би могла отворити пут за више врста азијских медија у Америци. Ова серија може послужити као катализатор за повећање друштвеног прихватања медија.

На неки начин, може се посматрати и као полазна платформа за програме који су упоредиви са њим (тј. Схоунен). Аватар постиже много у само 61 епизоди и заслужује сва признања која је добијао током година.

Аватар Тхе Ласт Аирбендер има сличну структуру приче као познати аниме; ипак, две серије су доступне на две различите платформе. Иако то није аниме, увек ће се сматрати прекретницом у западној анимацији.

Да ли је Аватар: Легенда о Корри аниме?

Пошто је Аватар: Легенда о Кори углавном била америчка продукција, то није аниме. Није нацртан конвенционално и није произведен у Јапану да би се квалификовао као аниме. Иако има елементе анимеа, програм је креиран у Ницколодеон Аниматион Студиос у Бурбанку, Калифорнија.

Још један дисквалификатор је њихово одсуство лирског дискурса и метафоричког језика. У обе ове области, Аватар не успева или не успева. Друго, пошто аниме потиче из Јапана, мора бити оригинално изговорено на јапанском. Међутим, Аватар Тхе Легенд Оф Корра није изговорен на јапанском, већ на енглеском. Програм није доступан чак ни у јапанској синхронизацији.

Гледаоци морају да разумеју разлику између правог анимеа и серија под утицајем због начина на који су одређене перспективе загадиле аниме воде. Ово је било тако очигледно у недавном Нетфликс документарцу под називом Уђите у аниме , што је било велико разочарење за љубитеље анимеа попут мене.

Кониетзко , један од продуцената емисије, има тенденцију да се сложи да иако није права репрезентација анимеа, покушала је да прикаже аниме стилове и културу:

Чак ни свет Аватар није монолитан. Веома је мултикултурално, истиче даље. Ми смо два бела америчка момка, али не постоји ниједна особа која би могла да представља цео свет Аватара. Много се ради о коегзистирању ових различитих култура, о лепоти и болу који из тога произилазе. Ради се само о свету који покушава да пронађе равнотежу и покушава да коегзистира. То је ионако наш подразумевани став.

Да ли је увек погрешно називати Аватар: Легенда о Кори анимеом? Они који раде у јапанском бизнису анимације можда су спремнији да опишу да ли такво понашање представља непоштовање јапанске културе.

Али шта је са онима који се противе термину цртани филм? Не постоји ништа суштински нетачно са термином, иако се у прошлости користио за означавање дела осим онога што сада сматрамо анимираним филмовима и телевизијским емисијама, као што су новински стрипови. Постоји питање да се термин цртани филм погрдно користи за означавање мање развијених дела. Ово не би требало да буде случај, али неки људи и даље називају сложене, софистициране анимиране радове аниме, јер многа од ових напредних дела потичу из Јапана.

Аватар је, по мом мишљењу, одлична серија која црпи инспирацију из аниме дела – од којих су многи такође одлични. Међутим, то је Ницкелодеон продукција, а Ницкелодеон је студио за анимацију, тако да није аниме.

О Нама

Цинема Невс, Сериес, Стрипови, Аниме, Игре